Dear Mom
上圖 Dear Mom, oil on canvas, 32X32 inches, 2002
我在Junction Blvd.的地鐵站上等候七號列車，前往曼哈頓的工作室，昨天的一場暴風雪滿滿地覆蓋住月台，一個女清潔工穿著厚重的灰色大衣，手握著大鐵鏟，正賣力地在寒風刺骨的月台上將厚厚的積雪鏟到一旁，以免候車的乘客在匆忙上下車時滑倒而發生意外；她不疾不徐、來來回回推著雪塊，神情專注地就像一名裝置藝術家，絲毫不為月台上熙來攘往的人群所影響，還輕快地哼著黑人藍調，彷彿月台就是她的舞台，此刻，我看到的不只是一個能自得其樂的工作人，同時也被她敬業而虔誠的態度所感動…。
不起眼的事物，最深沉的思緒
走出地鐵站，在街角買了一杯咖啡、兩個apricot scone到自己的工作室開始一天的工作；工作室光線充足、空間寬敞，足以完成巨幅的畫作，而這個空間就完全與地鐵車廂或外界的截然不同，它純粹是一個屬於自我對話的地方，需要不斷地從回憶或經驗中反芻，透過畫布還原抽象的個人情感於現實世界裡。其實，整個創作的過程並不十分容易，因為你必須要虔誠地面對自己，尋找內心最真實的聲音；為了找到自己的personal voice，我開始關注身邊的事物，一些不起眼但又曾經出現在我生命中的mundane object，即使是一張殘破的小紙片，也會讓我有無限的聯想，也許它曾經是一對情侶的海誓山盟，也許它記憶著對已逝親人的深深思念。
「Dear Mom…」是我在紐約第一次個展的其中一張作品，我的母親在我赴美的前一年因癌症去世，這是我人生中最傷心的一件事，在紐約最初的半年期間，時常都會夢見她的形影，醒來時才發現淚水早已讓枕頭浸濕，我真的渴望能親口跟她述說或分享好多事情，可是那已經是不可能的了，所以我畫了一張信紙，上面滿是我對她的思念，藉著風的傳遞請在天堂的母親別再為我牽掛…。 紐約是一個絕對適合發現自我的城市，因為處處所呈現的盡是鮮明的個人主義與風格，尤其以藝術而言，不論任何形式的表現，皆能在此發出個人獨特的聲音，並找到屬於自己的觀眾；藝術家不靠媚俗的作品，更能博得大眾的掌聲! 這算是我思想上的蛻變，重新思考自己真正想要的東西，完全屬於自己的品牌。
You can transfer to everything
每天前往工作室的途中經常會遇見一隻流浪狗四處覓食，在美國流浪動物是非常罕見的，除了同情牠失去主人的關愛之外，也聯想到自己不也是正在這裡尋找自己想要的嗎? 「137th St.」其實就是自我的寫照，形單影隻漫步在幽暗的街頭，模糊的形體暗示著即將面對的是不可測的未來…。
一個人在紐約的生活，很奢侈也很簡單，簡單的是思考及創作就已經佔據了大半的時間。奢侈的是永遠有看不完的畫廊和藝術品、各式各樣最新奇的玩意兒，還有不知道什麼時候會突然發生在自己身上的各種可能性。有一次搭1號列車，當列車停妥在Time Square (時代廣場)的月台時，車掌照例會廣播告知乘客所能轉乘的各個路線，而那率性的車掌老兄卻說：”….42nd St. Time Square…you can transfer to everything…stand away the closing door….” (42街與時代廣場到了…你可以在這轉換所有你想要的，請注意即將關閉的車門)，當時所有乘客都會心一笑，這個世界不就是充滿了各種機會與可能嗎?
一個人在紐約的生活，很奢侈也很簡單，簡單的是思考及創作就已經佔據了大半的時間。奢侈的是永遠有看不完的畫廊和藝術品、各式各樣最新奇的玩意兒，還有不知道什麼時候會突然發生在自己身上的各種可能性。有一次搭1號列車，當列車停妥在Time Square (時代廣場)的月台時，車掌照例會廣播告知乘客所能轉乘的各個路線，而那率性的車掌老兄卻說：”….42nd St. Time Square…you can transfer to everything…stand away the closing door….” (42街與時代廣場到了…你可以在這轉換所有你想要的，請注意即將關閉的車門)，當時所有乘客都會心一笑，這個世界不就是充滿了各種機會與可能嗎?
(圖文載於2003.2.1 CHEERS – 紐約 強人的金銀島)
下圖 137th St., oil on canvas, 44X80 inches, 2002
